This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

This open call is aimed at writers, art critics and cultural journalists who would like to participate in the activities of the Arts and Culture Magazine Publishers Forum during the network’s research trip to Oslo in October 2025. The aim of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context and development. The chosen candidate should have a strong ambition to expand their working geography from local to Baltic-Nordic.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

Hinni Huttusen ja Taru Kallion ensimmäinen yhteisnäyttely Monster Mother on parhaillaan esillä Detroit Stockholm -galleriassa Tukholmassa. Valokuvataiteilijan ja taidemaalarin teokset muodostavat kiinnostavan vuoropuhelun. Kehollisuuden ja äitiyden teemojen käsittelyn lisäksi taiteilijoita yhdistää se, että he molemmat ovat kotoisin Pieksämäeltä Etelä-Savosta sekä asuvat ja työskentelevät ulkomailla.

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

A travel report from the Arts and Culture Magazine Publishers Forum’s network activities in Helsinki and Tallinn. The Forum is a network connecting contemporary art and culture magazine publishers in the Baltic and Nordic countries: A Shade Colder (Estonia), Artnews.lt and Echo Gone Wrong (Lithuania), EDIT (Finland), Kunstkritikk (the Nordics), Art in Iceland (Iceland) and WunderKombinats (Latvia).

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

”Miten horjuttaa muotokuvan binääristä luonnetta? Siis sitä, jossa on aina kiinteä subjekti ja objekti, itse ja toinen, tekijä ja aihe, kuvaaja ja kuvattava tai katse ja sen kohde. Miten lähestyä myös kameraa dialogisesti?” Näin pohtii taiteilija Jani Ruscica Galleria Sculptorissa esillä olevan Autoritratti Runoilijan muotokuva -näyttelynsä esittelytekstissä.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Nyt vuorossa on Anna-Kaisa Kosken Muistiinpanoja ”ilmastosta”.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

On EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! EDIT juhlisti kymmenvuotista taivaltaan julkaisemalla ihka ensimmäisen kirjansa. Vuoteen mahtui myös muuta. Summataan siis vuoden 2024 taidepuheenaiheet.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

Saija Kivikankaan, Eeva Lietosen, Jaakko Pietiläisen ja Suvi Sysin teokset käsittelevät erilaisia välitiloja ja siirtymiä. Neljän taiteilijan näyttely Galerie Anhavassa on onnistunut kokonaisuus.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyi marraskuussa 2024. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Toisena vuorossa on Päiviö Maurice Omwamin essee ”Eettiset muumiot, valkoiset tilat – Museoiden dekolonisaatiosta Suomessa”.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia ilmestyy marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen. Julkaisemme verkossa neljä tekstiä kirjasta. Ensimmäinen niistä on Rosa Kuosmasen Eräs silminnäkijätodistus 2010-luvulta.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

EDITin toimittama Hereillä mutta mihin hintaan – Nykytaiteen millenniaaliantologia julkaistaan marraskuussa 2024. Sen keskiössä on muuttuva taidekenttä, jonka lävistävät aikakautta leimaavat yhteiskunnalliset ja kulttuuriset ilmiöt, kuten teknologian kehitys, sosiaalisen median nousu ja ilmastokriisin syveneminen.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Tänäkin vuonna Flow Festivalin taideohjelmistossa nojattiin käsitteellisesti ääneen ja tilalliseen kokemukseen. Aiemmin Sinne-galleriassa esillä olleeseen näyttelyyn pohjautuva Timo Viialaisen neljän teoksen kokonaisuus oli kuin kotonaan Tiilikellon uniikissa tilassa.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

Jeremy Shaw’n Jaksoton järjestelmä käsittelee kosmosta, kaaosta ja järjestystä tanssin kautta. Malvassa esillä oleva kokonaisuus on upeasti installoitu ja teos lumoava.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

This open call is for writers, art critics, and cultural journalists wishing to participate in the Arts and Culture Magazine Publishers Forum research trip to Tallinn and Helsinki in late October or early November 2024. The purpose of the research trip is to learn more about publishers and the Baltic-Nordic art field, cultural context, and development. The selected candidate should have a strong ambition to expand their working geography to span the Baltic-Nordic region.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

Iiu Susirajan näyttely Ei mikään helppo nakki WAMissa esittelee taiteilijan valloittavaa ja vinksahtanutta ilmaisua eri taiteenlajeissa. Laajassa kokonaisuudessa tulevat esiin Susirajan taidot kuvan rakentamisessa ja oivaltavassa huumorissa.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

On jälleen EDITin perinteisen vuosikatsauksen aika! Biennaalit ja festivaalit olivat pandemiavuosien jälkeen täydessä vauhdissa, eikä kohuilta taaskaan tietenkään vältytty. Summaamme taidevuoden 2023 puheenaiheet.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Ajankohtaisissa näyttelyissä käsitellään muun muassa kehollisuutta ja teknologian lumoa. Neljä näyttelyä kolmessa eri kohteessa – tässä tärpit Tallinnaan.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Hanna Kannon Rovaniemen taidemuseossa esillä olevasta Poimija-näyttelystä välittyy marjastamisen palo ja kiihko – se kun on viettänyt päivän hillasuolla ja marjat vilisevät silmissä vielä illallakin ennen nukahtamista. Keräämisen kautta metsäteema ja luontosuhde laajenevat pohdintoihin ihmisen taipumuksesta hyödyntää, järkeistää ja mystifioida luontoa.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.

Kohtan Shallow Springs on Suomessa ja Baltiassa toimivien taiteilijoiden yhteisnäyttely, joka sulauttaa luovasti yhteen eri aikakausien ja erilaisin medioin toteutettuja teoksia.